Le festival Modes de Vie

Loto Portrait

Exposition autour du thème du portrait et de l’autoportrait réalisée en écho au travail de scénographie de l’opéra La Périchole, de Jacques Offenbach, mis en scène par Laurent Pelly, présenté à l’Opéra de Dijon. 

Re-dessiner, réinventer des fragments de visages, recomposer, puis graver…
L’exposition présentera des portraits collectifs, aux proportions volontairement bancales et absurdes, créant ainsi une identité burlesque. Des animations seront créées afin de mettre en mouvement ces fragments qui s’associent puis se délitent de manière aléatoire. Ces va-et-vient incessants créeront une sensation d’ivresse et rappelleront l’ambiance nocturne de la pièce, toujours sur le même tempo.

crédit:  Laurent Pelly – « la Perichole »

LA BOITE A GESTE

A travers ce projet, Sylvain Riéjou a invité les élèves de l’école Champollion à participer à la création de chansons de geste collectives. Ils ont ainsi pu écrire leur propre chanson de gestes sur un air populaire de leur choix, qu’ils présentent en live ce 20 janvier.
Le public est également invité à participer à un atelier de transmission de cette petite chorégraphie et à visionner des clips vidéos de chansons de gestes produites par le chorégraphe avec d’autres danseurs amateurs. A noter que ce projet connaîtra un deuxième volet (création, tournage et projection du clip vidéo de la chanson de gestes) lors du festival Art Danse en mars.

La chanson de geste c’est quoi ? C’est une petite danse que l’on exécute sur une chanson qui a des paroles et où les gestes viennent symboliser, illustrer les paroles.

Crédit photo: Sylvain Riéjou – Mieux vaut partir d’un cliché que d’y arriver

Les invisibles

Restitution des ateliers réalisés par Marion Cadeau et Léopold Faurisson (cie La Bleue).

“ Dans un monde où les codes régissent la pensée, où les enseignes ordonnent nos envies, la course à l’efficacité et au rendement dévore les espaces de libertés que prodigue le rêve, qui ne trouve sa place qu’au cœur du sommeil. À quels moments de la journée nous autorisons-nous à penser à nos rêves d’enfants ? À nos passions en attente ? Combien de fois nous posons-nous profondément la question « De quoi ai-je envie ? » sans que les trop nombreuses sollicitations extérieures ne polluent notre esprit…”

A travers ce projet, Marion Cadeau et Léopold Faurisson ont souhaité donner la parole à celles et ceux que l’on nommait les invisibles pendant le confinement et la crise sanitaire. L’absurdité du « travailler pour vivre », « du chercher à joindre les deux bouts » pour subvenir à ses besoins ainsi qu’à ceux de sa famille, ne permet plus aux plus précaires de faire de leur vie le rêve qu’ils ou elles en attendent ou en attendaient. La promesse d’un instant où se mêlent réalité et rêves, quotidien présent et désirs futurs et passés.

ATTENTION :: COMPLET (possibilité de se rendre sur place 15 minutes avant le début du spectacle et s’inscrire sur liste d’attente)

Notre musée inventé

Présentations des œuvres inédites confectionnées individuellement par les élèves. Une série originale d’autoportraits de chaque enfant avec sa collection idéale personnelle. 

Les travaux mêleront des éléments issus de deux musées (Vie bourguignonne et Beaux art) : l’un très classique et sacré, le second plus ethnographique et populaire. Ces productions seront exposées comme la collection d’un nouveau musée inventé, imaginé pour le temps du festival. Il s’agira d’un grand détournement d’œuvres des deux musées.

VERNISSAGE LE VENDREDI 27 JANVIER à 17H30

** Et dans l’espace public ?**
A partir du 26 janvier, place des Cordeliers (centre ville – Dijon), découvrez le CUBE, aux couleurs de ce projet. Un avant goût de ce qui vous attend dans l’exposition.

L'arbre papier

Après une première collaboration l’année dernière, et avec la complicité de l’équipe de la Maison-phare, Marianne Dineur, plasticienne imprimeur.e graveur.e, a proposé un nouveau projet autour de la création et l’édition d’un livre-affiche sur le thème des arbres présents dans le quartier de Fontaine d’Ouche. C’est ce travail réalisé en atelier par des habitants du quartier qu’il est proposé au public de découvrir.
L’occasion également de s’initier à des techniques d’impressions peu connues, telles que la sérigraphie ou la presse, avec Marianne Dineur, et l’association Tabernacle. 

Les petites petites vertues

Des moments itinérants à l’intérieur des établissements, des moments de théâtre qui surgissent dans le quotidien des enfants. Voilà ce que propose Eleonora Ribis à trois structures petite enfance partenaires du festival. « Je souhaite développer une co-écriture de la forme performative avec le personnel de la structure petite-enfance. Souvent l’accueil d’un spectacle même en crèche est assez passif. Les professionnels se chargent uniquement d’asseoir les enfants le moment venu.»
L’artiste, en coréalisation avec le personnel petite enfance, prend possession des espaces utilisés au sein de la structure, jusqu’à se fondre dans la vie de la structure.

Autour des pas du vent

Restitution des ateliers danse réalisés par Serge Ambert avec des écoles en lien avec son spectacle « Dans les pas du vent ».

Crédit: Edouard Barra

LA FÊTE à la Vapeur

Pour compléter la proposition du Collectif la Méandre, la Vapeur (avec le soutien de la Ville de Dijon) organise son tout premier thé dansant, avec l’Orchestre Domino !
Et en fin de journée, vous pourrez assister à la conférence débat “Quel avenir pour la fête?” avec Emmanuelle Lallemand, Anthropoloque à Paris 8 et Denis Tallédec, Directeur du collectif culture Bar-Bars.

Une journée placée sous le signe de la fête !
Tout public de 4 à 99 ans

Détails du programme :
de 14h à 17h30 // thé dansant
à partir de 14h// diffusion et écoute libre de la fiction radiophonique du collectif La Méandre autour de la fête (inauguration en présence des artistes et des seniors à 18h)
de 19h à 21h // Débat, Quel Avenir pour la fête ? 

Groupe de recherche sur la fête

Qu’est ce que la fête? A quoi ça sert la fête?
Le collectif La Méandre a tenté de répondre à ces questions à travers l’élaboration d’une fiction radiophonique.

Cette création sonore reprend les expériences-histoires collectées lors d’ateliers auprès des seniors de Dijon et Quetigny, pendant lesquels ils ont écouté de la musique, collecté leurs ressentis, et partagé leurs expériences.

La création sonore est en écoute libre toute l’après midi. L’inauguration officielle aura lieu à 18h en présence des artistes et des participants.

Autour des pas du vent

Restitution des ateliers danse réalisés par Serge Ambert avec des écoles en lien avec son spectacle « Dans les pas du vent ».

Crédit: Edouard Barra

Les petites petites vertus

Des moments itinérants à l’intérieur des établissements, des moments de théâtre qui surgissent dans le quotidien des enfants. Voilà ce que propose Eleonora Ribis à trois structures petite enfance partenaires du festival. « Je souhaite développer une co-écriture de la forme performative avec le personnel de la structure petite-enfance. Souvent l’accueil d’un spectacle même en crèche est assez passif. Les professionnels se chargent uniquement d’asseoir les enfants le moment venu.»
L’artiste, en coréalisation avec le personnel petite enfance, prend possession des espaces utilisés au sein de la structure, jusqu’à se fondre dans la vie de la structure.

Les petites petites vertus

Des moments itinérants à l’intérieur des établissements, des moments de théâtre qui surgissent dans le quotidien des enfants. Voilà ce que propose Eleonora Ribis à trois structures petite enfance partenaires du festival. « Je souhaite développer une co-écriture de la forme performative avec le personnel de la structure petite-enfance. Souvent l’accueil d’un spectacle même en crèche est assez passif. Les professionnels se chargent uniquement d’asseoir les enfants le moment venu.»
L’artiste, en coréalisation avec le personnel petite enfance, prend possession des espaces utilisés au sein de la structure, jusqu’à se fondre dans la vie de la structure.

Dans les pas du vent

Par la Cie Les Alentours Rêveurs
chorégraphie Serge Ambert, interprète Nolwenn Ferry, création vidéo Amador Artiga, univers sonore AltiM (avec des musiques de Joël Grare et Antonio Vivaldi)

dès 5 ans
Durée : 40 minutes

Une danseuse seule portant une valise remplie d’objets et de souvenirs. Des souvenirs qui parfois se projettent en images, sur une toile. Un spectacle qui passe du noir et blanc à la couleur, pour mieux saisir les obstacles et les bonheurs que représente un voyage en terre étrangère.
Qu’est-ce qu’on emporte avec soi ? Qu’est-ce qu’on apporte de sa culture là on l’on va ? Comment cela se bouscule et se mêle à la fois ?  Une traversée qui révèle la richesse de cette migration.